Fête du Cinéma е това национално събитие в продължение на няколко дни, което ви позволява да платите билета си за кино 4 евро навсякъде във Франция .
Кинофестивалът из цяла Франция
Fête du Cinéma ще се проведе от неделя 30 юни до сряда 3 юли и ще предложи, както всяка година, изключителна цена от 4 евро на прожекция във всички кина във Франция.
Възможността да наваксате вашите издания и да се храните максимално от това, което летният състав може да предложи.
Ето малка селекция от най-добрите филми за гледане в момента
Невада, от Лоре дьо Клермон-Тонър
Невада разказва историята на Роман, затворник в щата Невада, САЩ.
Той говори малко, независимо дали е на неговия психиатър, на други затворници или дори на дъщеря си.
Изключително жесток , той е поставен в изолация. Единствените хора, които среща, са пазачите, които му носят храна.
Но идва моментът да си върне споделена клетка и бруталността му не успява.
Роман среща луд кон, който току-що е пристигнал в затвора, като част от програма за социална рехабилитация, предлагана на затворници, които трябва да обучат диви коне, за да ги препродадат на търг, а понякога и на полицията. (ирония на съдбата).
Необяснимо привлечен от еднокопитното, Роман интегрира програмата и открива в животното алтер его, което ще му помогне да се изправи пред емоциите си .
Невада е едновременно брутална и фина, но все пак нюансирана.
Той пресича опозиции и паралели, без никога да изпада в манихейство или плач.
Чудо!
Мръсен Бог, от Сача Полак
„Той влезе, аз гледах телевизията, после усетих нещо на лицето си. Като горещо кафе. Гореше. Започнах да крещя, това беше кожата ми. Тя висеше. Мислех, че е любов ... ”
Мръсният Бог е чисто новият филм от режисьора Сача Полак, който вече е създал Хемел през 2021 г. и Цюрих през 2021 г.
Този път младият режисьор се занимава с повече от трудна тема: домашното насилие.
Мръсният Бог е историята на Джейд, чието полуизгоряло лице и двегодишно момиченце са единствените останки от връзката й с бившия.
Насилието на тази „любяща” връзка сега е последвано от погледа на другите.
Изправена пред този нов живот, който тя не е избрала, Джейд трябва да направи избор: да се остави да тече или да се приеме, да се научи как да се усмихва и да обича ...
По този начин филмът говори за връзките майка / дъщеря , майчинството в млада възраст , насилието и многото лица, които може да приеме.
И накрая, противно на това, което всички тези теми могат да ви накарат да мислите, Мръсният Бог е филм за надеждата .
Чрез реконструкцията на Джейд, нейната борба да си върне контрола над живота, игралният филм носи положително послание, което гледа към бъдещето .
Le Daim, от Quentin Dupieux
Жорж е на 44 години и току-що е оставил всичко , иска да остане сам.
Тръгна си много рано сутринта, шофира и си купи велурено яке .
Велурено яке, което му придава болен стил .
Жорж и италианското му яке (което му говори) споделят една и съща мечта: да премахнат всички останали якета, така че да остане само едно .
С помощта на сервитьорката на местния бар Дениз и малката му цифрова камера Жорж ще направи филм, в който постепенно изпълнява мечтата за хегемония на своите елени.
„Le Daim“ намира своето вдъхновение по-специално в „Бърни Ноел“ от Алберт Дюпонтел, напълно деликатен филм, който той показва.
Както обикновено, Dupieux подписва оригинален и забавен филм, който трябва да ви помири с френски комедии.
Толкин, от Купол Карукоски
Толкин поглежда назад към младостта и годините на обучение на известния автор.
Трудно детство, любов към писмата, травматичното преживяване на окопите: животът на Толкин изкова въображението му ... точно като хората, които заобикаляха автора.
Семейството му, първата и единствена любов (от филма), но също така и преди всичко приятелите и братята по оръжие.
Филмът не оставя настрана групата млади мъже, с които се е запознал по време на следването си и са заели централно място в историята му.
Толкин отделя време, за да подчертае значението на това приятелство, на тези хора, които в крайна сметка се опитомяват, за да формират общност , въпреки сложното им начало.
В това приятелство има нещо много сладко и невинно .
Преди войната малкото приятели се срещнаха извън класа, за да преправят света: да построят нов, с повече магия, поезия, музика и театър!
Те са запалени по изкуството, легендите и спорта и си помагат, когато човек си навлече неприятности, независимо дали става въпрос за сложна връзка с насилствена баща или писане на роман. ...
Прекрасен пример за положителна мъжественост !
История на играчките 4, от Джош Кули
Това не е нищо ново, анимационните филми имат няколко нива на четене и са насочени както към млади, така и към стари. Toy Story 4 не прави изключение.
Зад красивите си образи продължението на приключенията на каубоя на Pixar ще играе с мозъка ви, предлагайки размисли върху екзистенциални въпроси, дори философски.
Какво прави една играчка играчка? Каква е неговата роля? Защо сме привързани към него? Играчка без деца наистина ли е играчка?
Под своите цветни и радостни ефири „Историята на играчките“ поставя под съмнение страха от изоставяне, отказ и дори стремеж към смисъл в живота.
Просто това.
Паразит, от Бонг Джун-Хо
Ки-Таек живее с цялото си семейство в нехигиенична къща в Сеул и оцелява на странни, нископлатени работни места.
Когато постъпва на работа като учител по английски език за заможното семейство Парк, той организира измама с майка си, баща си и сестра си, за да замени всички служители и накратко да стане халиф вместо халиф.
Но след като пръстът е вкаран в предавката на лъжата и дворецът е възпитан в лукс, няма начин да се върнем назад ...
Паразит, това е истинско изживяване, което е доста подобно на мадмоазел, последната Парк Чан-уок.
Той също играеше с преструвки, за да внесе объркване в съзнанието на зрителите.
„Паразит“ не е оптимистичен филм, нито по същество е обратното, а е направен в компромиса.
Бонг Джун-Хо блъска необуздано всички, господари и обикновени хора, въпреки че сърцето му е във втората категория.
Той ни напомня, че без минимум усилия от едната или от другата страна не е възможен съвместен живот.
Teen Spirit, от Макс Мингела
Както в „Как да говорим с момичета на партита“, Ел Фанинг дава глас в „Тийн дух“ от Макс Мингела (най-известен с ролята си на Ник в „Приказката на слугинята“), което тук подписва първата му реализация.
Тя играе Вайълет, 17-годишна, която живее с майка си в малка ферма на остров Уайт. Виолет има вкусен глас и мечтите за слава са в главата ѝ.
Една вечер, по време на караоке с „отворен микрофон“, тя предизвика такъв ентусиазъм сред публиката, че амбициите й изглеждаха постижими.
Може ли това да е началото на страхотна кариера?
Ето моята красива есетра, сега имате много филми за гледане по време на филмовия фестивал.
